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This month
Serizawa: Master of Japanese Textile Design | Japan Society Shop
by sbrothier
A 134-page, fully illustrated catalogue edited by Joe Earle and published by Yale University Press provides the historical, cultural, and ideological context for Serizawa's unique oeuvre in six essays written by leading Japanese and American scholars of 20th-century Japanese art and literature.
Studio and Garden: Serizawa Keisuke and Textile Design
by sbrothier
Another of the exciting shows I saw while on my recent trip to NYC was a survey of the textile works of Serizawa Keisuke (1895-1984) at Japan Society, a Japanese designer who took his inspiration from the traditional techniques of stencil dyeing. This kimono was stunning in its color harmonies and surprising shapes. There were others just as dramatically beautiful. Some of the most startling designs were on Noren, or entrance curtains, their shapes strong and simple.
Japan Society, New York - Serizawa: Master of Japanese Textile Design Gallery
by sbrothier
SERIZAWA KEISUKE (1895-1984) Ehon Don Kihōte (A Don Quixote Picture Book), title page dated October 1936 but book completed 1937. Paper stencilling and hand painting on paper, 11 1/4 x 8 1/4 in. Tōhoku Fukushi University Serizawa Keisuke Art and Craft Museum.
Serizawa at the Japan Society Museum- artnet Magazine
by sbrothier
I had the good fortune to tour the comprehensive survey of works by textile master Serizawa Keisuke at the Japan Society, curated with admirable rigor by the society's gallery director Joe Earle, with two formidable blondes, Alexandra Peers of the Wall Street Journal and Alice Judelson of I-20 Gallery. As Peers commented, using an old journalistic term, "They buried the lede," by putting the jewels of the exhibition, Serizawa's incomparable kimonos from the 1960s, in a back room of the gallery, where you might miss them.
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November 2009
Apolis Activism
by karlcow
Apolis Activism is an independent contemporary brand that began with dreams and thread. Three brothers — Raan, Shea, and Stenn Parton — created a unique bridge between commerce and sustainable development. Through their travels they discovered stories of struggle and survival from visionaries and activists for change. These experiences shaped their perspective, resulting in a union of ideal and action. They anchored this vision in the word Apolis, which translates as a “global citizen” — where there are no flags and no borders, humanity is our common cause and greatest priority.
October 2009
GUDRUN SJÖDÉN DESIGN
by sbrothier
Des textile spour la maison, riches en couleurs, ainsi que des vêtements dans des matières naturelles...
September 2009
Communist Germany's Fashion Scene
by mixher
& 1 other
exhibition "InGrezen Frei" : http://www.berlin.de/orte/museum/kunstgewerbemuseum/index.fr.php
Dans la RDA des année 80 le vêtement était un produit standardisé et fonctionnel laissant peu de place pour un style personnel qui permettait de se démarquer. L’exposition"InGrezen Frei" (libre dans certaine limite) au musée des "arts décoratifs" de Berlin montre qu’un mouvement à ermergé entre 1979 et 1989...un mouvement qui montrait que cette jeunesse résistait à l’Etat par le refus d’une mode collective en portant des vêtements de création unique. Ces collectifs clandestins fabriquaient leurs propres vêtements et organisaient des défilés de mode.
Autre lien en français : http://www.leparisien.fr/flash-actualite-culture/dans-la-rda-des-annees-1980-une-guerilla-vestimentaire-contre-la-dictature-26-07-2009-590909.php
FashionFriends - OWN YOUR STYLE.
by ycc2106
Club suisse magasinage en ligne pour les vêtements de marque et accessoires. Disponibles qu'en quantités limitées et uniquement pour une courte période à des prix jusqu'à 70 pour cent inférieurs aux prix du magasin.
Communist Germany's Fashion Scene
by manue
& 1 other
(via)
exhibition "InGrezen Frei" : http://www.berlin.de/orte/museum/kunstgewerbemuseum/index.fr.php
Dans la RDA des année 80 le vêtement était un produit standardisé et fonctionnel laissant peu de place pour un style personnel qui permettait de se démarquer. L’exposition"InGrezen Frei" (libre dans certaine limite) au musée des "arts décoratifs" de Berlin montre qu’un mouvement à ermergé entre 1979 et 1989...un mouvement qui montrait que cette jeunesse résistait à l’Etat par le refus d’une mode collective en portant des vêtements de création unique. Ces collectifs clandestins fabriquaient leurs propres vêtements et organisaient des défilés de mode.
Autre lien en français : http://www.leparisien.fr/flash-actualite-culture/dans-la-rda-des-annees-1980-une-guerilla-vestimentaire-contre-la-dictature-26-07-2009-590909.php
August 2009
